Мишки Шишкина

Тема русского пейзажа в искусстве XIX века включает два направления, два отношения художников к изображению родной природы. Первое направление – это лирический пейзаж, такой как у Алексея Саврасова, “Грачи прилетели”. Серенький неприглядный вид окрашен личным чувством и душевным восторгом. Мастер своим отношением преобразует обыденное в нечто важное, значимое.

Второй путь, который избрали пейзажисты конца века – это, так называемый, шишкинский вариант. Это эпический, аналитический пейзаж. Иван Шишкин, о творчестве которого мы уже рассказывали, создаёт собирательный образ природы. Известно, что художники любят пошутить над собой. Потехи ради они перечислили набор признаков, по которым следует определять русский пейзаж. Вот они – 1. дорога, уходящая вдаль; 2. ржаное поле или сосновый лес; 3. медведь или работающая женщина . Вышеперечисленные атрибуты непременно должны присутствовать в пейзажах русских художников. 90% этих составляющих можно найти в картинах Ивана Шишкина.

Самое знаменитое полотно мастера – “Утро в сосновом лесу”. Мишки во множестве растиражированы - на фарфоровых тарелочках, на конфетных обёртках, на коробках и на множестве репродукций – качественных и не очень. И хотя Иван Шишкин, несомненно, был блестящим художником-пейзажистом, но анималистом он был никудышним, вместо медведя у него получался зверь неведомой породы. А вот деревья, растительность он писал блестяще. Художник учился в Германии, отсюда у него такая тщательность в проработке деталей, прорисовке растений. Детали на переднем плане его пейзажей как будто взяты со страниц учебника ботаники. И в то же время во многих его работах чувствуется русский размах, русское раздолье – лес, поле, рожь.

Кстати, Третьяков недолюбливал Константина Савицкого, считая его слишком корыстным. По поводу денег у мецената и художника постоянно возникали разногласия. Павел Михайлович считал, что художник, который продаёт картину в народную галерею, должен одно это считать высшей наградой и честью. Савицкий же рубился за каждую копейку, считал, что за всё надо платить сполна, поэтому торговался с Третьяковым насмерть. Следует заметить, что купецкая натура никогда не изменяла Павлу Третьякову. Он был очень прижимистым человеком и часто недоплачивал художникам.

Эта сцена – безусловный художественный вымысел, медведи не подпускают людей на столь близкое расстояние.

При написании статьи использованы материалы лекций методистов Государственной Третьяковской Галереи.





  • Похожие записи:
    1. Автобусная экскурсия Фонтенбло + Версаль
    2. Акварель китайского художника-пейзажиста Liu Maoshan
    3. Финские художники
    4. Китайская живопись развивалась в тесной связи с поэзией и каллиграфией. Картины писались на прозра
    5. Цена высокого искусства
    6. Здравствуйте! На этом сайте рассказывается о Андо Хиросиге (1797-1858) - одном из самых известных
    7. Фото художественное и любительское, живопись, различные художественные течения. Все для романтисто